滑树林，男，汉族，天津人，1950年3月出生，1972年8月参加工作，1973年5月加入中国共产党。北京北洋工艺品厂厂长，曾任北京市绢制工艺品厂长。曾获北京市工艺美术展最高奖项“珍精品”奖，被评为北京市工艺美术一级大师，国家级非物质文化遗产代表性传承人。

在北京市东城区东花市街道辖区内，有棵“千年”枣树王，虽经800多年风霜侵蚀，如今依然枝繁叶茂，春花秋实，尤为珍奇，所以，当地人都把这棵树，称为吉祥树。

距枣树王不足一里的地下，有着另一棵树的“根”——做工精美、栩栩如生的北京绢人正陈列在花市社区非遗博物馆中。绢艺是滑树林“择一事，终一生”的事业。他执掌绢艺54年，熬过行业寒冬，接过传承薪火，更如深植沃土的根系，将初心、技艺、文化与传承，一一扎进岁月的土壤里，把养分给予了流传千年的绢制技艺。

这棵树，在时光的滋养中，生长出穿越风雨的力量。

“有志青年就该到最需要的地方去锻炼，把根扎下去，汲取营养”

1969年深秋，19岁的滑树林来到北京通县张家湾公社插队，这片土地，成了他人生根系最初的滋养地。

通县知青办主任李克慈是第一个在他心中种下榜样种子的人。这位焦裕禄式干部说给滑树林一句歌谣：“村看村，户看户，社员看干部，干部看党员，党员看支部，支部看支书，支书你看他什么？看他为人民服务。”

这句朴实的歌谣，像一颗石子在滑树林心里激起千层浪，点燃了他信仰的火苗。1969年的冬夜，他一笔一划写下入党申请书，把“为人民服务”的信念，刻进了人生的底色。

1972年8月13日，在公社的推荐下，滑树林分配到北京市绢花厂。厂里有意锻炼这个年轻的小伙，于是推荐他去贵州采购通草——一种做绢花的原料。到了望谟县，陌生的环境给了他重重一击：山路崎岖，语言不通，夏天温度飙到近40度，吃的全是辣椒。就在滑树林有些束手无策时，他结识了给他世界观带来改造的人——复员军人华坤迟。这位主动要求到最艰苦地区工作的老兵常常对他说：“有志青年就该到最需要的地方去锻炼，把根扎下去，把心沉下去。”

滑树林把这话记在心里。他发挥木工特长，帮着药材公司的职工打桌子、修菜板；看到村民打水要踩着泥坡下到河边，他就每天打水时顺手拿着镐头锄头，一级一级修出一条打水路；遇到山林失火，他跟着村民一起冲在前线；得知职工间分派系、闹矛盾，他就借着收购通草的工作之便，陪着工人的孩子们玩耍，帮各家干农活，用真心化解隔阂。

两年后，采购任务圆满完成。他因表现突出，回厂很快被任命为车间党支部书记，不到三个月又升任副厂长。

“我的人生变化都是跟老党员、老干部、老艺术家相关。榜样的力量无穷，营养是汲取不尽的。”滑树林把根深埋在人生遇到的每个榜样身上，汲取着营养，也渐渐成长。

在美的事业中扎下技艺之根

1983年，滑树林调任绢制工艺品厂担任厂长。这一纸调令，竟让他就此找到了人生方向，扎根于此。

这个厂子亏损严重、濒临倒闭，产品杂乱无章，样样都做，却样样不精。为了扭转局面，滑树林提出联合工会、共青团和厂内科技部门搞一次“设计大会战”，要求负责绢人制作条线的90余人都要参与，自己更是硬着头皮带头创作，“当领导，就要带头打个样儿！”

可滑树林当时刚接触绢人，根本不懂技术。思来想去，最后用塑料泡沫做内里，外覆绢纱，设计出了一件《自在南瓜》：一个小男孩穿着红坎肩、戴着小草帽，翘着二郎腿，背靠着圆滚滚的南瓜，一脸悠闲自在。这件作品藏着他的巧思与期许——“厂子虽然困难，但只要大家齐心协力，办法总比困难多。”

“设计大会战”极大调动了工人的积极性。车间灯火通明，大家比着在设计、制作中精益求精，年轻工人熬夜琢磨设计，最终展台上摆满了近百件作品。滑树林说，通过这次会战，发现了好苗子，鼓舞了老艺人，绢人这门手艺在厂里活起来了。这次展览还吸引了绢人大师葛敬安、爱国将领张自忠的女儿张廉云等前辈。参观结束，有位前辈拉着葛敬安的手说：“老葛，有了这个小厂长，绢人的传承就有希望了。”

2024年11月28日，原望谟商业局局长赵灿芳赠与滑树林的小诗

说者无心，听者有意，这句话像一颗种子，在滑树林心里生根发芽。“顿时我感到了一种无形的责任，下定决心一定要把绢人传下去！”于是，滑树林正式向葛敬安拜师。每周登门学艺，从绢人头型塑造到服饰缝制，从人物神态刻画到“手眼身法步”的拿捏，一一钻研。“美的事业是我的终身使命。”滑树林说。

滑树林一边潜心学艺，一边抓质量管理，工厂第二年就扭亏为盈，第三年盈余达到几十万。1987年，组织又给了他一个新任务——调往总公司技术处担任领导职务。这在别人眼里是求之不得的好事，他却犯了难：“我心里魂牵梦绕的只有绢人，我已经根本离不开它了。”他找到公司领导，说明了原委，辞去了“铁饭碗”。随后，他带着70多名知青和残疾人，在大红门创办了北京第一家民营绢人厂，走上了以绢人为生的道路。

师父葛敬安不仅给滑树林传艺，更把一份沉甸甸的嘱托交给了他——在1988年国际妇女节来临之际，制作绢人穆桂英送给邓颖超同志。“葛老师说，邓颖超同志是巾帼英雄，穆桂英的形象最贴合她的气质，师父年事已高，希望我能帮她完成这个心愿。”

滑树林深知这份嘱托的重量，不敢有丝毫懈怠。绢人的脸只有指甲盖大小，一道眉毛要画五六十笔；铠甲上每一片甲片都要单独缝制、粘贴针脚必须藏于纹理之中，做到“不漏纱头、不现针脚”。为了凸显穆桂英的精气神，他反复打磨眼神的刚毅与温婉，根据故事情节梳起高髻、配上配饰；用柔软的蚕丝织物缝出2厘米见方的手套，再扭弯细金属丝，做出豪迈的手部动作。最终完成的绢人穆桂英，身段华美，身披铠甲、手持宝剑，身姿挺拔、眼神坚定，巾帼英雄的豪气与柔情呼之欲出。收到绢人的邓颖超非常高兴，特意托人回信，祝愿滑树林的绢人厂兴旺发达。

从第一只小板凳《自在南瓜》，到作为敬意赠给邓颖超的《穆桂英》，他的技艺之根，在日复一日的打磨中，愈发粗壮坚韧。

根深叶茂，把绢艺的种子播撒在大地上

2009年10月，北京绢人入选北京市级非物质文化遗产名录，2021年6月，入选国家级非物质文化遗产代表性项目名录。“咱们北京绢人，现在也是‘国家队’了！”滑树林自豪地说。

作为国家级非遗传承人，培养徒弟，是滑树林传承技艺的核心使命。他首创“银发匠人带雏鹰”师徒制，培养的20余名核心徒弟中，已有3人成长为区级非遗传承人，形成了完整的“人才梯队”。绢艺的火种，正在一代代人的手中传递。

在北京洋桥学校的绢人工作室里，滑树林常带着徒弟们琢磨技艺。“传统绢人最大的难题，就是尺寸受限。”滑树林说。桑蚕丝有伸缩系数，60公分是最圆满的比例，一旦超出就容易出现头部变形、重心不稳的问题，而制作80公分的绢人则更是突破极限。

但他偏要“较真”，带领团队开始了漫长的试验。他们找来各种丝线，反复测试伸缩度；调整骨架结构，一次次修改设计方案。经过三四年的反复试验，2005年，80公分高的《杨贵妃》终于成功了——头部贴合自然，身姿挺拔优雅，裙摆的褶皱栩栩如生。

2025年，他又带领团队突破新的极限，要将《宝黛放风筝》做到1米高。“绢人制作要严格遵循比例数据，差一点都不行。”作品快完成时，他发现黛玉的头部比例与设计图纸数据存在差异，果断说：“推倒重来！”一个多月的工时和材料都浪费了，徒弟们心疼，他却坚定地说：“工艺必须要严格严谨，没有失败哪里来的成功？我们的作品细微之处必须体现工匠精神。”

为了把口传心授的技艺转化为系统的文字理论，滑树林不断走访老艺人、翻阅地方志，与友人合作先后出版了《北京绢花》《北京绢人》两部专著，撰写十余篇理论文章。

滑树林说，绢艺不是小众的艺术，得走进寻常百姓家，才能真正活起来、传下去。这些年，他先后走进北京25中、54中、首都经贸大学、北京服装学院及东南大学等十余所学校传承技艺，受聘为“非遗导师”，编写《绢人制作入门教程》，绢艺被纳入中小学传统文化校本课程。他还9次随文化部“春雨行动”赴新疆、西沙等边疆地区展演，手把手教少数民族群众做绢花，无偿捐赠12件作品给边疆文化馆，让绢艺的种子扎根在祖国的边疆大地。

2026年2月，滑树林团队制作的1米高“宝黛”绢人在滑树林工作室博物馆展出

在社区，他协助东花市街道建立了全市首个社区非遗博物馆，无偿捐赠数十件珍藏绢人，让居民在家门口就能欣赏到绢艺精品。“社区是最小的细胞，我们要做到的不是非遗进社区，而是非遗在社区，这样，绢人才能在这里扎根，才能传承下去。”滑树林一边介绍着博物馆里的展品，一边规划着即将开展的文化展演活动。

“生命不息，传承不止。”这是他一生的坚守，也是他对绢艺事业的承诺。